LimeViews: Fight Club (Film)

OT: Fight Club

Regie: David Fincher

Produktion: Art Linson, Ceán Chaffin, Ross Grayson

ED: 15. Oktober 1999

Land: USA

Laufzeit: 133 min.

Darsteller: Edward Norton

Brad Pitt

Helena Bonham Carter

Meat Loaf

Jared Leto

FSK: ab 18 Jahren

Genre: Sozialdrama/Thriller



Die erste Regel des Fight Club ist...

niemand redet darüber, aber insgeheim liebt die ganze Welt Fight Club. So oder so ähnlich kommt es mir vor, als ich mir den Film zum 15. Geburtstag zusammen mit der Romanvorlage wünsche (ja, dazu gibt es einen Roman, der vorher da war, aber dazu später mehr). Meine Mutter scheut die enorm hohe Altersfreigabe nicht (danke, Mum!), also liegt die DVD pünktlich auf dem Tisch.
Von Edward Norton habe ich gehört, ihn aber noch nie spielen sehen. Und Brad Pitt... ist Brad Pitt. Der nimmt mal gute, mal schlechte Rollen an, aber überwiegend gute, um fair zu sein.
Was also hat man bei Fight Club zu erwarten?

Es ist das Jahr 1996

Chuck Palahniuks Roman Fight Club wird veröffentlicht.
Okay, hier denken sich jetzt die Meisten "WUT? Bedruckte Seiten gibt es dazu auch??"

Chuck Palahniuk und sein Werk
erhielten durch den Film viel
Aufmerksamkeit.

Und ob. Fight Club begann als eine kleine Kurzgeschichte, die der 1962 in Washington geborene Palahniuk niederschrieb, nachdem er mit einem blauen Auge zur Arbeit zurückgekehrt und von seinen Kollegen nicht darauf angesprochen worden war. Diese Kurzgeschichte ist heute Kapitel 6 des Romans, der insgesamt etwa 250 Seiten zählt und seinem Autor in den USA einen Kultstatus eingebracht hat. Anderswo in der Welt sind die Einflüsse (sei es durch Film oder Buch) ebenfalls nicht von der Hand zu weisen: Fight Clubs findet man an vielen Orten, wenn man nur gut genug sucht, heißt es. Wiederum heißt es auch, dass Palahniuk vieles aufgegriffen hat, was vorher einfach nur nicht bekannt war, wie Kellner, die uns in die Suppe urinieren. Ich wünsche im Übrigen viel Spaß beim nächsten Restaurantbesuch.

Ikea, Kämpfe und Seife

Der namentlich ungenannte Protagonist sieht sich von seinem
Leben angeödet.

Fight Club wird in einem Voice Over von unserem Hauptcharakter, einem typischen Yuppie, erzählt. Unzufrieden mit seinem Leben, seinem Job als Umherreisender einer großen, nicht genannten Automobilfirma und den ganzen Ikea-Möbeln in seiner Wohnung, wird er von Schlaflosigkeit geplagt, bis er sich seelische Erleichterung durch den Besuch von diversen Selbsthilfegruppen verschafft (Highlights sind hierbei Hodenkrebs und Hirnparasiten). So lernt er in der Hodenkrebsgruppe nicht nur gescheiterte Existenzen wie Bob  kennen, sondern auch eine Mit-Simulantin namens Marla Singer, durch die er wieder in alte Muster zu verfallen droht, sprich- er kann nicht weinen, wenn sie auch da ist. Weint er nicht, kann er nicht schlafen. Man löst das Problem demokratisch und reicht einander die Telefonnummer.
Generell ist das Leben des Erzählers dazu prädestiniert, flüchtige Bekanntschaften zu machen, muss er doch für seine Firma von Flughafen A zu Flughafen B reisen und die unerfreuliche Aufgabe übernehmen, zu berechnen, was teurer wäre: die stille Entschädigung der Opfer von Autounfällen, die seine Firma zu verschulden hat, oder ein Rückruf der defekten Teile. Mit dieser Geschichte erfreut er des öfteren Sitznachbarn im Flugzeug, aber einer ist anders als sie alle: Tyler Durden.
Tyler Durden stellt Seife im großen Stil her, ist aber auch sonst durchaus fleißig und hat ein paar illustre Nebenjobs. Auch von Tyler erhält der Erzähler eine Telefonnummer.

"Schlag mich, so fest du kannst."
Tylers ungewöhnliche Bitte ist der Startschuss für den
Fight Club.

Zuhause am trauten Ikea-Heim muss er feststellen, dass von seiner Wohnung außer Asche nicht viel mehr übrig ist-anscheinend hat ihm ein Leck im Gasherd die Scheinexistenz geraubt. Unentschlossen, wo er nun übernachten soll, hat er also zwei Telefonnummern in seiner Tasche.
Und nach ein wenig Haderei mit sich selbst entschließt er sich dazu, Tyler anzurufen und um ein Treffen zu bitten.
Dieses Treffen ufert in einem Gespräch über Konsum und Dasein sowie in einer Prügelei im Hinterhof einer Bar. Beiden wird klar, dass ein paar beherzte Schläge eine neue und unglaublich gute Art der Abreaktion ist, was unweigerlich zu einer Wohngemeinschaft und der Gründung des Fight Clubs führt: ein Ort, wo Männer, die tagsüber recht gewöhnlich und unbeachtet sind, richtig Dampf ablassen, indem sie den Körper des jeweils anderen um ein paar Narben erweitern.
Eine Zeit lang scheint es so, als würden der Erzähler und Tyler ein recht solides Gespann abgeben, aber bald mischt sich Marla Singer in das unstete Leben der zwei Mitbewohner ein und die Dinge laufen anders, als unser Protagonist sich das gedacht hat.

Fight Club bedient sich also dieser recht schrillen (und dabei doch ziemlich realen) Geschichte und tut gut daran, den Erzähler diesen Touch eines Normalos zu geben, der er eigentlich nicht sein will und der für den Zuschauer zumindest ein bisschen identifizierfähig ist. Hier wird nicht nur viel Arbeit in die Hauptcharaktere gesteckt, auch die Nebencharaktere wie Bob oder Angel Face, ein recht milchgesichtiges Mitglied des Fight Club, bleiben lange im Gedächtnis.
Wer hier tatsächlich harte, markige Kampfszenen und Blut en masse sucht, der wird auf gar keinen Fall enttäuscht werden; nicht umsonst ist das FSK auf ab 18 festgelegt. Aber auch jene von uns, die sich den intellektuellen Aspekten eines jeden Filmes gerne widmen, werden nicht enttäuscht: zwischen den ganzen blauen Augen und ausgeschlagenen Zähnen findet sich eine beißende Kritik an der Konsumgesellschaft, der Reduzierung moderner Individuen auf Statussymbole.
Regisseur David Fincher verpackt dieses Paket mit verschiedensten Kamerafahrten, Einblendungen von Ikea-Artikeln in Raumansichten und ein Farbspiel, das immer düster, aber auch immer atmosphärisch daherkommt.

Ein Cast so exklusiv wie ein Fight Club


Edward Norton als Der Erzähler.

Heute frage ich mich, wie zum Geier mir bis zu meinem 15. Lebensjahr ein Edward Norton entgehen konnte. Ein Schauspieler dieses Kalibers ist schwierig zu finden: wer American History X und Roter Drache gesehen hat weiß, wovon ich rede. Und Fight Club könnte keine bessere Einführung in das Wirken dieses Mannes auf der Leinwand sein: Norton gibt dem Erzähler genau das Richtige, um zu Anfang unauffällig, aber interessant genug zu sein, um die Aufmerksamkeit des Zuschauers geschickt zu erlangen. Und dann liefert er sich zusammen mit Brad Pitt ein grandioses Spiel und scheut sich nicht, die hässlichsten Fratzen zu zeigen. Ich möchte übrigens anmerken, dass er ebenso wie Brad Pitt ein Hauptdarsteller und nicht wie erschreckend oft behauptet ein Nebendarsteller ist. Mal abgesehen davon, dass man sich mit Norton auch einen Mann mit einer angenehmen Erzählstimme im Original gesichert hat, wurde in der deutschen Synchro sein Standartvertoner gewählt. Wer also schon vorher in den Genuss einer Performance von Edward Norton gekommen ist, muss keine Angst vor einer seltsamen deutschen Sprechstimme haben.



Brad Pitt als Tyler Durden.

Für Brad Pitt ist Fight Club ein ganz klares Heimspiel: hier kann er zeigen, was er als Schauspieler wirklich drauf hat. Als Tyler Durden verkörpert er alles, was Männer sein wollen: gutaussehend, zäh, unabhängig, bei Frauen beliebt, charismatisch, irgendwie besonders und eine eigene Naturgewalt in sich selbst. Tyler schafft es schnell, eine Masse von Menschen von sich zu überzeugen. Pitt liefert uns die verrückten und ernsten Momente eines offensichtlich kranken Geistes, der sich fernab von Konsum und Norm bewegt. Es macht unglaublichen Spaß, Tyler beim agieren zuzusehen- und hören. die Figur ist sogar zu so einer Ikone erwachsen, dass es ganze Modelinien mit grellbunten Printshirts wie im Bild rechts und etliche Anträge auf Namensänderungen gab. Sowohl in dieser als auch in der Welt von Fight Club (die sich ähnlicher sind, als uns lieb ist) wären eben alle Männer gerne Tyler Durden. Vertont wird Brad Pitt wie immer von Tobias Meister, also müsst ihr euch auch hier an keine ungewöhnliche Synchronstimme gewöhnen.

 


Helena Bonham Carter als
Marla Singer

Helena Bonham Carter, bekannt vor allem für ihre Arbeit in Werken ihres Lebensgefährten Tim Burton, schafft zu diesen beiden Typen einen knalligen Gegenpart, der eher mit Worten als Fäusten Kämpfe austrägt. Oberflächlich eine verbrauchte Frau macht Marla Singer die Bekanntschaft des Erzählers, ist sie doch ebenso wie er eine Simulantin, die vortäuscht, bestimmte Krankheiten zu haben. Dass sie dabei auch in einer Hodenkrebs-Gruppe gelandet ist scheint ihr recht egal zu sein. Zwischen Marla und dem Erzähler sowie Tyler bahnt sich eine eigenartige Dreiecksbeziehung an, auf der wirklich nur genau so viel Fokus liegt wie nur eben nötig. Mit ihren Aussagen stößt Marla zwar des öfteren auf die Grenzen des guten Geschmacks, jedoch gelingt es Bonham Carter, ihr tatsächlich zwei Eigenschaften zu verleihen: Marla ist ebenso durchgedreht wie der Rest der Charaktere, wirkt aber im Vergleich zu dem Erzähler und Tyler nach und nach fast normal.


Meat Loaf als Robert
Paulson/ Bob

Doch auch beim Nebencast war Regisseur David Fincher nicht nachlässig und bietet uns vor allem zwei auffällige und herausragende Gesichter: Meat Loaf und Jared Leto, die beide als Rockmusiker ihr Geld verdienen. Während uns Meat Loafs Performance zu Anfang ein wenig belustigt oder betroffen macht (ich habe mir sagen lassen, die Reaktionen variieren), baut sich der Charakter zu jemandem auf, den wir wirklich als sympathisch empfinden. Bob ist an Hodenkrebs erkrankt, ergo mussten ihm beide Hoden entnommen werden. Als Nebenwirkung dieser OP wachsen ihm nun 'Weibertitten', wie der Erzähler es ausdrückt,was er in einer Selbsthilfegruppe zu verarbeiten sucht. Seine Biografie ist ein Mischmasch aus Stereotypen und uns Bekanntem. Ebenso wie Marla wird auch er in die Geschehnisse in und rund um den Fight Club hineingezogen.


Jared Leto als Angel Face

Weit weniger kann man zu Jared Letos Rolle Angel Face sagen. Der 30 Seconds to Mars-Sänger bekommt (der Buchvorlage entsprechend) nicht so viel zu tun wie in American Psycho oder Lord of War, erfüllt aber das allerwichtigste Kriterium für die Rolle: gutes Aussehen. Was seltsam klingt, ist tatsächlich das Markenzeichen von Angel Face: ein schönes Gesicht und ein beneidenswerter Körper. Besonders auffällig machen ihn zudem seine platinblonden Haare. Er ist eines der ersten Mitglieder des Fight Club und wandelt sich zu einem von Tylers Favoriten, was dem Erzähler ein wenig sauer aufstößt. Wie jedes andere Mitglied des Fight Club ist Angel Face Tyler treu ergeben und bereit, alles für ihn zu tun.

Der Cast von Fight Club mag nicht sonderlich ausladend sein, hat es aber in sich. Man sieht für die wenigen Charaktere, auf die sich die Geschichte konzentriert, wahnsinnig starke Darsteller in Rollen, die einen bleibenden Eindruck hinterlassen.

Du bist nicht dein Auto.

Die Mitglieder des Fight Club bejubeln Tylers Worte.
Der Zuschauer ebenso.

Neben einem strikten Regelwerk bekommen die Mitglieder des Fight Club auch ein paar sehr lässige und kultige Sätze zu hören-und hier ist ein wichtiger Bestandteil des Films: die Botschaft. Wollen wir nicht alle hören, was wir selbst über unsere Chefs und die Gesellschaft denken? Haben wir nicht auch manchmal Lust, alles um uns herum zum Teufel zu jagen und irgendwem die Fresse zu polieren? Natürlich. Und dafür haben wir hier unseren Antihelden, der all das ausspricht, was wir sowieso denken. Wer, wenn nicht Tyler Durden? Wir wollen Sprüche wie "Ihr habt Jobs, die ihr hasst, damit ihr Zeug kaufen könnt, das ihr nicht braucht." et cetera, die Liste zitierfähiger Sprüche ist lang. Und bei ihnen allen denke ich mir: sag' ich doch. Oder: endlich sagt das mal jemand!

Die ersten zwei Regeln des Fight Club
 (Man redet nicht darüber)
 können Fans weltweit runterleiern.

Ebenfalls bewundernswert sind die vielen kleinen Feinheiten, die die ganzen surrealen Ereignisse real erscheinen lassen. Ich treffe zwar nicht viele Menschen, die so schicke Klamotten wie Tyler haben (und wenn hätten sie die Sachen auch nicht mehr lange), aber sein Bademantel ist ungefähr so priceless wie die Einrichtung von Marlas Zimmer. Anspielungen auf Calvin Klein und Ikea reihen sich da prima ein und verdeutlichen schön, wovon wir uns abhängig machen und wo unsere Werte liegen.

Explosives Material

Männer, die die Welt brennen
sehen wollen-Tyler Durden ist
einer von ihnen, was nicht gerade
für Vorbildqualitäten spricht.

Oftmals wird an Fight Club kritisiert, dass die Gewaltdarstellung übertont und gefährdend sei. Das ist so ein Punkt, an dem ich nur ratlos mit den Schultern zucke und mich frage, was genau die Leute von einem Film namens Fight Club mit einer Freigabe ab 18 erwarten. Natürlich sind die Kampfszenen verstörend und teilweise abstoßend, aber je nach Interpretation ist es ein leichtes, die Gewalt zu rechtfertigen.
Ein größeres Problem sehe ich im Einfluss. Und damit meine ich nicht "schützt eure Kinder vor diesem Teufelswerk", denn Filme sind meiner Meinung nach zur graphischen Darstellung geschaffen worden und Filme haben auch das Recht, kritische Themen anzusprechen. Vielen ist es nicht klar, aber Fight Club kritisiert auch das Denken der Männer und ihre Bereitschaft, Tyler blind hinterherzulaufen. Hier ist es nun mal leider so wie in ein paar anderen Filmen, wie zum Beispiel das bereits oben genannte American History X oder A Clockwork Orange (den Protagonisten Alex seht ihr übrigens links im Bild-und wer jetzt fragt, wer das in der Mitte ist, wird ganz arg verhauen). All diese Filme richten sich in ihrer Aussage gegen ihr Thema, aber es gibt immer ein paar brillante Köpfe, die die Inhalte für bare Münze nehmen.
Die Frage ist nur, wie wir mit solchen Filmen umgehen.
Klar, wir können alle kreischen:"Das schlecht, das brutal, schädlich für die Jugend...!", aber wem bringt das bitte was?
Ich empfinde es als viel sinnvoller, wenn wir uns alle zusammenreißen und offen über Themen wie Anarchie und Rollen in dieser Gesellschaft reden, anstatt einfach zu sagen, Filme mit diesen Darstellungen seien schlecht. Insofern gibt es an Fight Club nichts wirklich anstößiges, sondern provokantes, allerhöchstens.

Kostenpunkt/ Bonusmaterial auf der DVD

Wie viel meine eigene DVD gekostet hat weiß ich nicht, ich habe sie ja schließlich geschenkt Amazon blättert ihr momentan 6,50 Euro für eine neue und etwa 6 Euro für eine gebrauchte Version hin.
bekommen, aber auf

Auf meiner Version finden sich ziemlich viele coole Extras: Audiokommentare von David Fincher, Edward Norton, Brad Pitt (die anscheinend alle wirklich sehr viel Spaß dabei hatten), Helena Bonham Carter, den Autoren und den Kreativdesignern. Es gibt eine interaktive Filmversion, bei der man an bestimmten Stellen auf ein Stück Seife klicken muss, um sich Alternativversionen der Szene anzusehen. Die Szenen sind dann ebenfalls unter 'nicht verwendete/ entfallene Szenen' nochmal seperat zu finden. Es gibt noch Trailer zu ein paar anderen Filmen und ein Wendecover, falls niemand mitkriegen soll, dass ihr einen Film ab 18 besitzt.

Bei der Aufmachung der DVD und der gesamten Ausstattung hat man sich anscheinend sehr viel Mühe gegeben. Dem Film ist anscheinend sehr zugute gekommen, dass er, obwohl er sich mit einem speziellen Thema befasst, von 20th Century Fox produziert wurde. Somit hatte man hier wohl noch ein paar Möglichkeiten im Budget, was man dem Film auch sonst ansieht.

Fazit

Fight Club ist auch nach zehn Jahren ein absolutes Muss und eines der besten Werke von Fincher. Der Film weist unglaublich viele witzige Feinheiten auf und befasst sich recht gelungen mit einem viel diskutiertem Thema. Jeder leidenschaftliche Sozialkritiker wird sich hier bestens bedient fühlen.
Wer allerdings graphische Gewalt nicht sehen kann, sollte sich von diesem Film eher fernhalten. Das FSK ist nicht umsonst so hoch, und ich rate von einem Umstieg auf die zurechtgeschnittene ab 16-Version ab.

Fight Club erhält 9,2 von 10 Owlpoints.